lunes, 18 de noviembre de 2013

Gabriel García Márquez



Gabriel García Márquez  

Es un escritor, novelista, cuentista, guionista, y periodista colombiano. En 1982 recibió el Premio Nobel de Literatura.

Gabriel García Márquez está relacionado de manera inherente con el realismo mágico y su obra más conocida, la novela Cien Años de Soledad, es considerada una de las más representativas de este género literario e incluso se considera que por su éxito es que tal término se aplica a la literatura desde los años setenta.

Mis obras favoritas de este gran autor y que yo en lo personal recomiendo son: Del amor y otros demonios, Cien años de soledad (Premio Nobel), Crónica de una muerte anunciada y su autobiografía titulada: Vivir para contarla.

Arte Circense



El malabarismo es el arte de manipular y ejecutar espectáculos con uno o más objetos a la vez volteándolos, manteniéndolos en equilibrio o arrojándolos al aire alternativamente, usualmente sin dejar que caigan al suelo.
 Los juegos malabares son juegos que por su dificultad y belleza hacen necesaria cierta habilidad psicomotriz por parte de quien los realiza para llevarlos a cabo, que es el malabarista. Para ello, el malabarista se sirve de diversas partes del cuerpo, principalmente de las manos, pero también de los pies, brazos o cabeza.
Los juegos malabares son unas de las atracciones clásicas del circo. De cara al público son vistosos porque parece que es casi imposible hacerlos.
El indicio más antiguo del malabarismo data de la civilización egipcia, existen varias pinturas que lo demuestran.



En 1930 en gran parte de Europa y Norteamérica se hizo muy popular el "Espectáculo de Variedades" entre las clases medias-altas, que sacó a los malabaristas de las calles y cárceles europeas y los hizo trabajar en Teatros y Circos. Las tablas y escenarios acondicionaban una gran variedad de trucos como malabares, personas bizarras, y equilibrios, los cuales se hicieron rápidamente populares y se esparcieron por todo el occidente.
Algunos de los juegos de malabar son:
Pelotas, aros, clavas, diábolo, zancos, monociclos etc.

miércoles, 6 de noviembre de 2013

El efecto de la música al trabajar


  La verdad acerca de si escuchar música al trabajar aumenta la productividad
Rollo
Después de reflexionar mucho tiempo acerca de la tesis de que si escuchar música al trabajar en cualquier oficio o tarea influenciaba algún aspecto ya sea positiva o negativamente, di paso a iniciar una investigación sobre este tema.
 La música tiene sus inicios en épocas de la prehistoria, mucho antes de que el hombre aprendiera a comunicarse con un lenguaje desarrollado y a través de escritos. El hombre empezó a comunicarse con sonidos simples que hacía con cualquier objeto o con su propia voz, el conjunto de estos sonidos dieron paso a melodías simples.
A través de toda la historia el hombre ha utilizado la música más que cualquier otro arte, ya sea con fines religiosos o de entretenimiento etc. Lo cual nos lleva a la primera interrogante ¿La música tiene algún efecto en el ser humano como para ser utilizada en todo momento?
Actualmente la mayoría de las personas principalmente los adolescentes escuchan música para realizar alguna de sus actividades cotidianas ya sea correr, bañarse o en algún trabajo etc. ¿Por qué lo hacen?
Según un estudio realizado en países europeos por Logitech una empresa dedicada a la electrónica que fabrica accesorios para computadoras fundada en 1981 en Suiza, escuchar música es el mejor método de concentración y relajación en el trabajo. Los trabajadores encuestados afirman que escuchar música en el trabajo es fuente de inspiración, aumenta la productividad y reduce el estrés.
Nietzsche lo dice de una extraordinaria manera: “Si en el mundo no existiese la música, la vida sería un error”.

“La música puede convertirse en el peor enemigo del estrés. Los efectos positivos de la música relacionados con la parte emotiva, cognitiva e incluso física del ser humano, son una realidad contrastada. Desde tiempos de Mozart, quien afirmó que la música clásica ayudaba a los niños a incrementar su memoria, hasta nuestros días, la música ha tenido efectos positivos en el comportamiento. ”, afirma la prestigiosa psicóloga Linda Papadopoulos.
La psicóloga Linda Papadopoulos dice: “el gusto musical que tiene cada ser humano es sin duda la mejor guía para incrementar el rendimiento y relajarse mejor. Sin embargo, y en términos generales, los tempos altos de la música Pop probablemente contribuyan más a la motivación y a la eficiencia, mientras que la música clásica es el mejor método para concentrarse”.
“La música proporciona la banda sonora de nuestras vidas. Nos trae recuerdos, nos levanta el ánimo y tiene un efecto muy positivo en el modo de comportarnos con los que nos rodean, tanto en el entorno personal como empresarial”, concluye la psicóloga Linda Papadopoulos. ¿Y todo esto por qué?
Eric Jensen remarca el hecho de que la música es una parte esencial de la vida humana y que la respuesta hacia ella podría estar entretejida en nuestro cerebro. Él dice que en el libro “La música, La Mente y el Cerebro” por Manfred Clynes, Ph.D. (1982), Clynes explica cómo la música compromete a nuestro cerebro en su totalidad. La estructura, los intervalos, la calidad y el timbre armoniosos de la música y los patrones temporales de largo plazo son reconocidos por nuestro hemisferio no dominante (en la mayoría de nosotros el derecho).Por otro lado, las signaturas de corto plazo de la música como el volumen que cambia rápidamente, la trayectoria exacta y rápida del tono, el tempo y la letra son reconocidos por el hemisferio dominante (en la mayoría de nosotros el izquierdo).
Jensen nos dice: “El impacto de la música también puede sentirse en nuestro latido del corazón, con la medida de nuestro pulso, que tiende a sincronizarse con el compás de la música que estemos oyendo. Cuanto más rápido el compás de la música, más rápido nuestro pulso”.
De acuerdo con Jean Houston, Ph.D., la música eleva la estructura molecular de nuestro cuerpo. En otras palabras el cuerpo tiene su propia longitud de onda molecular estable. La música tiene sus propias frecuencias vibratorias que o resuenan o chocan con los propios ritmos de nuestro cuerpo, cuando los dos resuenan en la misma frecuencia nos sentimos “en sintonía”, es ese momento en el que recibimos mejor la información y aprendemos más.
Según Howard Gardner en su libro “Estructuras de la Mente” (Frames of Mind) (1983), muchos científicos creen que “si pudiéramos explicar la música, podríamos encontrar la clave para todo el pensamiento humano.
En el libro “Aprendizaje Basado en Cómo Aprende el Cerebro” (Brain Based Learning) por Eric Jensen, aprendemos que en un estudio realizado con estudiantes de diferentes edades, imágenes generadas por computadora de la actividad cerebral revelaban similitudes increíbles con las notas musicales de las piezas compuestas por Mozart.
En un estudio realizado por la investigadora Frances Rausher, Ph.D., se averiguó que el momento en que escuchamos música también es importante, ya que durante este estudio descubrieron que aunque el efecto de escuchar la música de Mozart diez minutos antes de tomar la prueba demostraba una mejora en el razonamiento de los estudiantes, el efecto sólo era temporal y que tenía una duración de 5 a 15 minutos, y que aunque escuchar Mozart antes de la prueba era valioso, si se escuchaba música durante el examen había una decadencia en el razonamiento de los estudiantes.
Después de leer esta información pienso que las escuelas o ambientes de trabajo deberían informarse sobre los efectos de la música en el cerebro de las personas al momento de trabajar para tener una mejor productividad y razonamiento en los estudiantes o en los empleados dependiendo el caso.
Pienso también que cada persona debe ser responsable con el momento en el que escucha la música que acostumbre, informándose del momento adecuado en el cual poder hacerlo y autoconociendo sus gustos musicales para lograr un efecto mayor.
He llegado a la conclusión que es recomendable no abusar de este conocimiento y usarlo con medida, además de que cada persona define su gusto musical.
La música está presente en nuestra vida casi todo el tiempo por eso es importante saber aprovecharla al máximo en todos los aspectos posibles.

Acción Poética...


Esta entrada habla acerca de un movimiento fundado en la ciudad de Monterrey por el poeta
mexicano Armando Alanís.
Consiste en intervenir, muros, bardas, paredes etc. en descuido con un fragmento de poesía.

Mediante estas frases plasmadas en los muros se pretende ir eliminando el analfabetismo de la población, así como también hacer sonreir y reflexionar a las personas.
 Este movimiento se ha extendido a lo largo del mundo en diversos países como: Chile, Argentina, Ecuador, Colombia etc.

Las características de las bardas intervenidas son: Pintadas con permiso del dueño de las mismas, con un fondo blanco y letras negras, frases no muy extensas y que no traten temas acerca de política y religión.

Algunos ejemplos de las frases plasmadas en los muros son:
  • No olvides que te espero. No esperes que te olvide
  • Y un beso tuyo bastará para sanar
  • ¿Eres feliz o sólo sonríes?
  • El cuerpo es la cárcel del alma
  • Madre, ya no estés triste, la primavera volverá
  • La noche es para los que sueñan
  • Deberás crecer sabiendo reír y llorar
  • Me duele una mujer en todo el cuerpo
  • ¿Quién los ve andar por la ciudad si todos están ciegos?
  • Cuando ya no tengas miedo a morir ya no tendrás miedo a vivir
La frase más célebre de este movimiento es: Sin poesía no hay ciudad.
El grupo de rock mexicano PXNDX en su video: Envejecido en Barril de Roble, hace referencia a diversos muros intervenidos. 

Rollo.